【プロの機材管理】ラックケースの選び方完全ガイド｜大切な音響機材を守り、スタジオの作業効率を劇的UP
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録音エンジニアとして活動を始めたり、自宅スタジオを構築する際、最初にぶつかる壁が「機材の管理」です。
高価なマイクプリアンプやオーディオインターフェースを、机の上に直置きしていませんか？
あるいは、現場への移動中に機材が故障するリスクを抱えていませんか？
今回は、出張系録音エンジニアとして様々な現場（ホール、自然界、スタジオ）を渡り歩いてきた筆者が、「機材を守り、作業効率を劇的に上げるラックケースの選び方」を徹底解説します。
また、現地への輸送方法などについてもコラムとしてお届けします。
ラックケースは、あなたのサウンドシステムをひとつの「楽器」として統合するための必須アイテムです。
音楽家：朝比奈幸太郎 Kotaro Studio/Curanz Sounds代表
1986年神戸生まれ。
音大卒業後、ピアニストとして関西を中心に活動、その後渡欧（スウェーデン・オランダ・ドイツ）。
ドイツにてAchim Tangと共に『ピアノとコントラバスのためのソナタ』をリリースし、ケルンの名門ライブハウス：ロフトにて、ステファン・デザイアー氏よりマルチマイク技術を習得。
帰国後、金田式DC録音の巨匠・五島昭彦氏に弟子入りし、音響学の真髄を学ぶ。
現在はCuranz Soundsにてヒーリング音響を研究しながら、「演奏家の呼吸」まで切り取る自作マイクP-86Sを開発。
音の世界を探求、発信している。
機材選びの前に決めておくべき「3つの運用スタイル」
いきなりケースを買う前に、まずはご自身のスタイルを明確にしましょう。
それによって選ぶべき「素材」と「サイズ」が全く異なります。
- 完全常設（据え置き）：放熱性と配線のしやすさを重視（木製、オープン型）
- 頻繁な持ち運び（ノマド）：軽さと耐久性を重視（ABS樹脂、FRP）
- クライアントワーク：見た目の「権威性」と清潔感を重視
昨今は機材のダウンサイジングが進んでおり、巨大なシステムでなくともプロクオリティの録音が可能になってきていますよね。
だからこそ、「必要な機材だけを、最適なケースにパッケージングする」センスが問われます。
場所はさまざま
時に自然界だったり、時にコンサートホールだったり、時に完全防音のスタジオをレンタルしたり。
いろいろな環境で収録、制作をする機会があるかと思います。
完全常設の場合はホールに出向いたりといった機会はあまりないと思いますし、クライアントワークをするのかしないのか、また立ち会いマスタリングやミックスをする場所は別に用意するのか？
など、いろいろな選択肢があるかと思います。
また制作・録音するジャンルもしっかりと定めていきましょう。
それらを踏まえた上でラックケースで管理する方法を検討するとより計画が立てやすくなります。
ポイント
ノマドと併用する場合はやはりラックケースに収まる機材選定前提の方がいいですし、立ち会いマスタリングなどをしっかりするスタジオを運営したい場合はラックミキサーよりも見栄えの良い広い卓（ミキサー）の方がクライアントには喜ばれますし、デスクトップにマウントするだけの枠もあります。
持ち運びのラックケース
ここからは持ち運び派、現場で戦うためのラックケース選びを考察していきましょう。
ラックケースは様々なサイズがあって、1U,2U,3U,4U,大きいものになると12Uなんてものまであります。
それぞれ業界では1U（イチユー）、2U（ニユー）などの呼び方をします。
ポイント
最初の数字を日本語で言うのは関西圏で多いです。
関東圏ではワンユー、ツーユーなどの呼び方が多いような気がします。
もちろん英語圏の人と制作する場合はすべて英語で！(単位自体は世界共通です)
ラックケースにはこういう単位でサイズがありますが、例えば4Uのラックケースには機材が4つ搭載できるというものではありません。
4Uサイズの機材もあれば、2Uサイズの機材もある。
もちろん1Uサイズの機材もあります。
また、ハーフラックサイズという機材もありますので、コーディネートは自由自在。
ハーフラックの場合は、1Uに統合するためのアダプターもあります。
4Uラックケース
クラシックプロはサウンドハウスさんのオリジナルブランドです。
そのため安くて品質の良いものが多いのが特徴。
クラシックプロのこのラックケースは実際に使ったことがありますが、お値段を考えると凄まじいコスパです。
ラックケースなどは基本的に音質には影響しない（基本的には、、、です）ので、ここはある程度しっかりしたものであればお値段安くても問題ありません。
クラシックプロは業界の価格破壊者であり、かつ実用性は十分です。
高価なROAD READYなども素晴らしいですが、ケースにお金をかけすぎるなら、その分をマイクやプリアンプに回すべきです。
4Uラックケース：システムの中核
最も汎用性が高いのが4Uサイズです。
「2Uのマイクプリ ＋ 1Uのインターフェース ＋ 1Uの電源」といった構成が一般的です。
同じクラシックプロの中でもスタッキング（積み重ね）前提のこちらのデザインもあります。
個人的にはこちらのデザインの方が好みです。
4U以上の機材を持ち運ぶ、またはスタジオにマウントする場合、このように4Uを複数使うケースと、12Uなどの巨大なラックにマウントするケースがありますが、通常はグループごとに分けてマウントします。
サイズ選びのコツ：分割して運ぶ
12Uなどの巨大なケースに全てを詰め込むと、重すぎて一人では運べなくなります（腰を痛めます）。 プロのコツは「機能ごとに分割する」ことです。
- AD/DA用ラック（2U）
- マイクプリアンプ用ラック（2U）
- 電源・その他（2U）
このように小分けにすれば、現場の規模に合わせて「今日はこれとこれだけ持っていく」という運用が可能になります。
そのため同じ4Uでも2U×2個などのカスタマイズで構成することも多いです。
例えばマイクアンプとADCで2U、ミキサーとレコーダーで2Uの合計4Uで移動するなど。
そういう使い方でサイズを選んでいってください。
工夫する
2Uのラックにあえて1Uの機材だけを入れるということもありです。
現場でケーブルをまとめるのに1U分のスペースを使ったり、あとは忘れてはいけないのが放熱です。
放熱が必要な機材で、ラックすべてを埋めてしまうとトラブルの元。
放熱性も考えながらラック選び、構成選びをしていきましょう。
1U~3Uまでのラックケース
だいたい4Uが標準的な感覚のケースになりますが、先述の通り、ジャンルで括ったり、またはより少ない装備で移動するなどの際に1Uや2Uなども頻繁に使われます。
CLASSIC PRO ( クラシックプロ ) / 1Uショートラックケースをサウンドハウスでチェック1Uの場合はシンプルにラックデザインの機材のケースという感覚ですね。
積み重ね前提のスタッキングスタイルのケースはこちら！
4U以上の巨大ラックケース
この辺りになってくるとマルチマイク録音エンジニア向けになってくるかと思います。
CLASSIC PRO ( クラシックプロ ) / CPR6UE 6Uラックケース をサウンドハウスでチェック筆者が子供時代はまだ4Uの12chミキサーなどがありましたが、現代では4U以上を使うというとスタジオごと移動してイベントやライブをする場合や、シンセサイザーなどのライブをする場合などになってくると思います。
ベリンガー
最近はあまり見かけなくなりましたが、昔はラックマウントタイプのシンセサイザーもたくさんありました。
今だと例えばベリンガーの2600なんかは8Uサイズになってます。
クラシックプロは移動用に12Uまで対応しているみたいです。
このサイズでの移動は当然車前提になりますね。
CLASSIC PRO ( クラシックプロ ) / CPC12W 12Uラックケース をサウンドハウスでチェックその他移動に便利なラックケース
こんな便利なスーツケーススタイルのラックケースもあります。
RR6UEDHW 6Uラックケース ハンドル/キャスター付きをサウンドハウスでチェックこれなら6Uサイズの機材運搬も公共交通機関で移動可能になりますね！
参考までにほとんどの方がこれを個人で使うことはないかと思いますが、こんなのもあります。
RR16UAD 16Uラックケースをサウンドハウスでチェックカートも併用
29kgは個人では無理ですよね。
移動にはもちろんカートを使ってください。
スタジオ常設用ラック
持ち運びをしないのであれば、蓋のない「オープンラック」や「スタジオラック」がおすすめです。
メリットは圧倒的な「放熱性」と「配線のアクセスの良さ」です。
スタジオ常設用のものはそこまで頑丈ではなく、枠だけだったりします。
キャスター付きで頻繁にスタジオ内で移動させるのか、コンソール固定して使うのかによって変わってきます。
どちらがいいのかというと、音響機材の場合モノによっては音の振動が外に漏れてしまう（本当にプロが聞かないとわからないレベルのわずかな振動です）場合もあります。
そういったものは頑丈な常設用ケースに入れて大理石で挟む等の対策をすることもあります。
スピーカーと同じですね。
この辺りはスタジオ常設用のモニタースピーカーの設置方法の会で詳しくやりたいと思いますが、とにかく振動を逃さないように工夫する必要があります。
エフェクターやコンバーターなど要素だけ抜き取ってあとから返すような機材はキャスターで簡易なものでもいいかと思います。
その辺りもスタジオのインテリアやデザインなどを考慮して考えていきましょう。
宅録個人用ならこれ！
宅録・デスクトップ周りの最適解
机の上に置くなら、K&Mのスタンドタイプが優秀です。傾斜がついているため、椅子に座ったままでも機材のパラメーターが見やすく、操作性が劇的に向上します。
枠だけなら放熱性も高く、配線を入れ替えるのも楽。
個人の宅録ならいろんな機材を試したいと思うので非常に便利です。
K&M ( ケーアンドエム ) / 40900 8Uデスクトップ用ラックスタンド をサウンドハウスでチェックしっかりスタジオ運営ならこれ！
足元に置くキャスター付きのラックは、重いパワーアンプや電源モジュールをマウントするのに最適です。
これを2つ並べて天板を渡せば、即席のDTMデスクにもなります。
頑丈ですので重さもありますが、その分安定感は抜群です。
これを二個購入してラック部分に機材を入れて、スピーカースタンドにするという手もありますよね。
【コラム1】現場へ機材を送る時の「鉄則」
出張録音エンジニアとして活動していると、自分の手荷物だけでは運びきれない量の機材を、事前に現場へ配送するケースが多々あります。
特にラックケースに入った重量級の機材は、ヤマト運輸などの宅配便を利用するのが一般的です。
しかし、ここで一つ、絶対に知っておかなければならない「物流の掟」があります。
それは、「品名欄に『バッテリーなし』と明記すること」です。
なぜ「バッテリーなし」と書く必要があるのか？
現在の物流、特に長距離輸送においては「航空機」が使われることがほとんどです。
ここで最大の敵となるのが「航空危険物」の規制です。
特にマイクプリアンプやレコーダーなどの音響機材は、X線検査だけでは「中にリチウムイオン電池が入っているか？」を判別しにくい場合があります。
もし、品名にただ「音響機材」や「精密機器」とだけ書いた場合、空港の保安検査で「バッテリーが含まれている疑いがある」と判断され、安全のために「陸送（トラック）」や「船便」に急遽変更されてしまうというリスクがあるのです。
バッテリー系の発火ニュースが話題の昨今ですからここはかなり注意してください。
これが起きるとどうなるか？
というと、
本来なら翌日・翌々日に着くはずの荷物が、到着まで1週間近くかかることもありえます。
当然、録音当日には間に合いません。
これはエンジニアとして「死」を意味します。
だからこそ、伝票の品名欄にはしつこいくらいにこう書きます。
「音響機材（レコーダー・マイク）※電池・バッテリーなし」
この一言があるだけで、スムーズに航空搭載が許可され、最短ルートで現場へ運ばれます。
また品名にこのように記載しても、集荷の方から「実際にX線検査でバッテリーが確認されれば船便になることもあります」と釘をさされます。
（※ですので、もちろん実際にバッテリーは抜いて手荷物で運んでくださいね）
北海道・沖縄は「余裕」こそが最大のリスクヘッジ
北海道や沖縄への配送は、さらに注意が必要です。
「中1日あれば着く」という配送予定日を絶対に過信してはいけません。
- 台風や大雪による飛行機の欠航
- 繁忙期による貨物スペースの不足
これらの不可抗力で、荷物が遅れることは日常茶飯事です。
実際に筆者は、一時北海道の十勝地方、足寄町（ほとんどの人が知らないかもしれませんね）に住んでいたこともありますし、帯広に住んでいたこともあります。
足寄町の場合だと、Amazonで何か注文したとします、すると、到着までに一週間かかることはなにも驚きではないのです。
帯広でも冬場は4〜5日見ておく必要があります。
長い時間かけて雪の影響はなくなりつつありますが、それでも降る時は信じられないくらい降ります。
例えば十勝地方の仕事だと、「この辺は雪がそんなに降らないんだよ」と現地の人に言われても、基本的に北海道の物流は札幌から入ってきます。
プロの仕事においては、「到着予定日＝録音前日」にするのはギャンブルです。
最低でも「録音日の2〜3日前」には現地のホテルやライブハウスに到着するように発送手配、または2日前には営業所で待機をしているなどの対策をとりましょう。
「良い音」を録る前の、「確実に届ける」というミッション。
ラックケース選びと同じくらい、配送の段取りもエンジニアの腕の見せ所です。
【コラム2】スタジオの機材とアナログ資産を守る「外部ストレージ」の戦略的運用
ラックケースで機材を整理し、スタジオの動線を確保することは重要です。
しかし、プロとして活動すればするほど、「今は使わないが、絶対に手放せない機材」や「貴重なアーカイブ」は増え続けます。
スタジオの床面積は有限です。
制作スペースを「保管庫」にしてしまわないために、私は「サマリーポケット」という外部ストレージサービスを、スタジオ機能の一部（拡張スロット）として組み込んでいます。
1. 「アナログ資産」を劣化から守る
音響エンジニアにとって最も頭を悩ませるのが、オープンリールテープやレコード、DATなどの「アナログ媒体」の保管ですよね。
日本の高温多湿な環境は、磁気テープの「加水分解（ベタつき）」や、レコード盤の「反り」を引き起こす最大の敵です。
自宅の押し入れで除湿剤と戦うのはリスクが高すぎます。
何があるかわからないからです。
西洋音楽史を学んだことがある方ならわかると思いますが、火事や災害で人生のほとんどの作品を失い、本来なら歴史に名を残すはずだったマエストロはたくさんいるわけですね。
サマリーポケットの魅力は、ワインセラーのように24時間365日、徹底した空調管理（温度・湿度コントロール）が行われています。
大切なマスターテープや貴重な資料を、災害リスクの極めて低い堅牢な倉庫へ退避させることは、プロとしてのBCP（事業継続計画）対策そのものです。
2. 現場へ「直送」するロジスティクス
このサービスの真価は「取り出し」にあります。
アプリから指示するだけで、登録した自宅住所以外の場所へも荷物を送ることができます。
例えば、年に数回しか使わない「巨大なオープンリールデッキ」や、特定のイベント用の「PAスピーカーセット」を預けておきます。
そして、録音の依頼が入ったら、余裕を持って「現地のスタジオ」や「滞在先のホテル」へ直接配送指示を出すわけです。
重い機材を自宅から運び出す労力をカットし、手ぶらで現場入りする。
終わったら、現地から再び倉庫へ送り返す。
この「物流のショートカット」こそが、ノマドエンジニア、現代のエンジニアの最強の武器になります。
スタジオには「今、必要な音」だけを置く。
このミニマリズムが、クリエイティブな思考をクリアに保つ秘訣であり、大切な資産をリスク分散させることにつながります。
【コラム】
なぜ、数百万円の機材より「プラグインパワー」が選ばれるのか？
ここまで「ラックケースで重い機材を守る」話をしてきました。
しかし、現場を渡り歩く私の経験から、一つの「パラドックス（逆説）」をお話しなければなりません。
「プラグインパワー＝おもちゃ」という誤解
私が開発したマイク「P-86S」は、安価なレコーダー（TASCAM DR-05Xなど）に直接挿せる「プラグインパワー方式」です。
プラグインパワー自体はプロの世界では「素人のおもちゃ」と見下されがちな規格です。
しかし、私は過去のレコーディング現場で、何度も信じられない光景を目にしてきました。
業界標準の重装備
DPA 4006（ペア80万円）＋ 高級マイクプリ ＋ ラックケースでその他機材
DPA 4006（ペア80万円）＋ 高級マイクプリ ＋ ラックケースでその他機材
P-86S ＋ タスカムDR-05XP
ポケットに入るサイズ。総額数万円。
ポケットに入るサイズ。総額数万円。
クライアントに機種名を伏せて、この2つの音を聴き比べてもらった時、どうなったと思いますか？
「Bの方が、空気感があって生々しいですね。こちらを採用します」という言葉。
この決断を下したクライアントは、一人や二人ではありません。
もちろん私はとても嬉しいんですよ。
自信を持って制作し、自信を持って録音しています。
オーディオは決して値段ではありません。
何十キロもの重量級機材を運んだ私が、苦笑いするしかないほど、P-86Sは「音楽的な真実」を捉えていたのです。
ラックケースでシステムを組むのも楽しいですが、
「マイク一本とレコーダーだけで、DPAと互角以上に戦う」
そんな痛快な体験を、あなたもしてみませんか？
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